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Aprendiendo de Lemoiz. Contaminación política, fotografía y postconflicto

Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT

Title: Aprendiendo de Lemoiz. Contaminación política, fotografía y postconflicto Summary: En el marco del proyecto expositivo de Escala 1:1 tiene lugar el conversatorio "Aprendiendo de Lemoiz. Contaminación política, fotografía y postconflicto", que permitirá poner en palabras todos los aspectos visualizados durante la investigación fotográfica de Ixone Sádaba.
Carles Guerra, comisario de la exposición, contextualiza este encuentro recordando que “en la actualidad, cuando el acceso a la central sigue cerrado y la vegetación crece en el recinto, Lemoiz se presenta como un caso de memoria histórica que acarrea la difícil gestión de sus ruinas”.
El evento contará con la presencia de la artista y el comisario, a quienes se unirán Iñaki Martínez de Albéniz (sociólogo, UPV) y Julia Schulz-Dornburg (arquitecta, investigadora y fotógrafa) para indagar en las ramificaciones de la obra de Sádaba, que, según Carles Guerra, “no es solo testimonio de uno de los objetos más polémicos de la historia del conflicto vasco, sino que rinde cuentas de las lesiones que esta historia ha provocado, en concreto, sobre el cuerpo de la fotografía”.
; 1:1 Eskala erakusketa-proiektuaren esparruan, "Lemoizetik ikasten. Kutsadura politikoa, fotografia eta gatazka ondokoa" izeneko solasaldia izango da, Ixone Sádabaren ikerketa fotografikoan ikusitako alderdi guztiak hitzekin azaltzeko.
Erakusketaren komisario Carles Guerrak topaketa honen testuingurua azaldu du, eta gogora ekarri duenez, “gaur egun, zentralerako sarbidea itxita dago oraindik eta landaredia hazten da esparruan, Lemoizko memoria historikoaren kasuan, zaila da bere hondakinak kudeatzea”.
Ekitaldian, artista eta komisarioarekin batera, Iñaki Martínez de Albéniz (soziologoa, UPV/EHU) eta Julia Schulz-Dornburg (arkitektoa, ikertzailea eta argazkilaria) izango dira, Sádabaren obraren adarrak ikertzeko. Carles Guerraren arabera, “euskal gatazkaren historiako objekturik polemikoenetako baten testigantza izateaz gain, historia horrek fotografiaren gorputzean eragin dituen lesioen berri ere ematen du”.; As part of the 1:1 Scale exhibition, the discussion titled "Learning from Lemoiz: Political, Photographic and Post-conflict Contamination" offers a space to put into words everything that Ixone Sádaba has observed in the course of her photographic research.
Carles Guerra, the curator of the exhibition, provides context for this event, noting that “today, with access to the power plant still restricted and vegetation reclaiming the site, Lemoiz stands as a case of historical memory that has left in its wake the complex task of managing the ruins.”
The event will feature the artist and curator, who will be joined by Iñaki Martínez de Albéniz (sociologist, UPV) and Julia Schulz-Dornburg (architect, researcher, and photographer) to explore the ramifications of Sádaba’s work. According to Carles Guerra, her work “is not only a testament to one of the most controversial objects in the history of the Basque conflict but also bears witness to the wounds this history has inflicted, particularly on the body of photography itself.” Description: 5:30p.m. - Introduction and presentation by Ixone Sádaba and Carles Guerra: Researching with Photography
6:00p.m. - Presentation by Iñaki Martínez de Albéniz: How a Nuclear Power Plant Works When It Doesn't Work
6:30p.m. - Presentation by Julia Schulz-Dornburg: Forensic Overview
7:00p.m. - Discussion
8:00p.m. - End of event
; 17:30h - Inicio y presentación de Ixone Sádaba y Carles Guerra: Investigar con la fotografía
18:00h - Intervención de Iñaki Martínez de Albéniz: Cómo funciona una central nuclear cuando no funciona
18:30h - Intervención de Julia Schulz-Dornburg: Panorámica forense
19:00h - Conversación
20:00h - Fin de la actividad; 17:30 - Ixone Sádaba eta Carles Guerraren aurkezpena: Fotografiarekin ikertzea
18:00 - Iñaki Martínez de Albénizen hitzaldia: Nola funtzionatzen du zentral nuklear batek funtzionatzen ez duenean?
18:30 - Julia Schulz-Dornburgen hitzaldia: Auzitegiko panoramika
19:00 - Elkarrizketa
20:00 - Jardueraren amaiera

El contrato [Conferencias]

Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT

Title: El contrato [Conferencias] Author(s): Bulegoa z/b Summary: El punto de partida de "El contrato" fue indagar cómo los acuerdos asumidos de forma generalizada desde la modernidad hasta hoy día condicionan la evolución de unas prácticas inscritas en las humanidades como son el arte, la historia o la teoría social. La pregunta que se planteaba era si es posible volver a negociar estos contratos establecidos sin caer en la indiferencia que a menudo se deriva del consenso; si es posible abordar críticamente la necesidad del pacto sin rendirse a un acuerdo obligado entre las partes. Description:

CONFERENCIAS

12/11/2013 - Desmothernizar: desfigurar, desenganchar, desaprender, desenmascarar, descolonizar, desaparecer, desprender, desplazar, desmembrar, desollar, desobedecer, desnudar, despoblar, deshumanizar, desenterrar, desvelar, desanimar, desear (Héctor Bourges)
A la manera de un panel del Atlas Mnemosyne de Aby Warburg, esta conferencia quiere ensayar posibles disposiciones de gestos, imágenes y narraciones históricas que esbozan tensiones (activas aún) en la configuración de un “contrato espectral” sobre el cual se construye y se destruye permanentemente el proyecto nacional mexicano. Contrato plagado de secretos públicos: aquello que “todos” sabemos y que sin embargo no podemos articular, nombrar, re(b)velar. El actual proyecto de investigación artística de Teatro Ojo quiere rastrear y “poner en juego” diversas formas de representación y teatralidad (nahualismo, enmascaramiento, metamorfosis, ventriloquia, etc.) que a lo largo de la historia mexicana han desatado potencias de lo político y que desquician una política de franca matriz colonial y hacen aparecer lo que Jacques Rancière llama “la parte que no tiene parte” en el contrato democrático.
26/11/2013- Puestas en escena de la descolonización: un cine en negación de su propio presente (Catarina Simão)
“El futuro del cine tendrá que surgir de la negación de su propio presente”. Esta frase la pronunciaba en 1977 el ministro de la Información de Mozambique durante la primera Conferencia de Cine Africano de Cooperación. Fue precisamente un cine en «negación de su propio presente” lo que a finales de la década de los 70 atrajo a Mozambique a cineastas como Jean-Luc Godard, Jean Rouch y Ruy Guerra.
Desde 2009, Catarina Simão ha trabajado en la reconstitución de los restos de la colección cinematográfica del Frelimo, conservada en el Archivo Estatal de Maputo, Mozambique. A través de una serie de presentaciones, visionados y coloquios organizados en diversos contextos, intenta comprender estas narrativas visuales más allá del marco operativo inicial, así como detectar su potencialidad para configurar nuevas versiones de la historia de la imágenes.
Esta charla propone articular un diálogo entre imágenes de la colección del archivo de la cinematografía mozambiqueña y textos preparados en complicidad con la comisaria Leire Vergara. A través de algunos ejemplos, se tratará de reconstituir la relación ambivalente y/o contradictoria entre un programa ideológico dado y unos intelectuales que interferían en el cine de un país africano recién salido de una guerra de liberación colonial.
10/12/2013 - Un recorrido entre libros de arte (Filiep Tacq)
Cómo pensar un libro. Cómo trasladar toda una serie de intenciones e ideas al espacio de un objeto para ser leído, y cómo hacerlo cuando éste es el resultado del diálogo entre diseñador y artista. En esta presentación, se analizarán cuestiones surgidas en el hacer de un libro de arte: cómo pensar su cubierta como la fachada de un edificio; cómo trasladar una película a un libro; cómo, en contra de lo previsto, un libro desaparece después de nacer; o cómo un catálogo, la publicación que recoge lo sucedido en una exposición, pasa a convertirse en una obra de arte. Para ello, se revisarán trabajos de autores como Ibon Aranberri, Dirk Braeckman, Marcel Broodthaers, Rodney Graham, Boris Groys, Anna Torfs o Lawrence Weiner. Todas las cuestiones tratadas estarán centradas en una misma idea: el libro como un espacio específico con un vocabulario, unos medios y una lógica propios.
28/01/2014 - El poderío de lo ordinario (Elena Casado)
¿Qué teclas tocan la Comic Sans o Gandía Shore que tanta irritación o desprecio despiertan? ¿Qué nos jugamos en ese consenso? Jugar con los diferentes sentidos de lo ordinario puede darnos algunas pistas. Lo ordinario es vulgar, inferior. Pero también remite a lo cotidiano, rutinario y común. Y suena a ordenar, a establecer categorías y jerarquías; aunque desde posiciones subalternas éstas no se asumen fácilmente como propias. Habrá quien lo llame empowerment, aquí hablaremos de poderío.

La ola en la mente. Grupo de lectura

Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT

Title: La ola en la mente. Grupo de lectura; Uhina gogoan. Irakurketa-talde; The Wave in the Mind. Reading Meeting Author(s): Naverán, Isabel de (1976- ) Summary: Encuentro de estudio y lectura en torno a las referencias que atraviesan las conversaciones en curso de La ola en la mente.
Encuentro con Lorea Alfaro, María García Ruiz, Raquel G. Ibáñez y Andrea Soto Calderón. Acompañadas de Alejandro Alonso Díaz, June Crespo, Estanis Comella, Pablo Marte, Karlos Martínez Bordoy, Ion Munduate e Idoia Zabaleta.; Uhina gogoan lanean ari diren elkarrizketen erreferentziak aztertzeko eta irakurtzeko topaketa.
Topaketa: Lorea Alfaro, María García Ruiz, Raquel G. Ibáñez eta Andrea Soto Calderón. Alejandro Alonso Díaz, June Crespo, Estanis Comella, Pablo Marte, Karlos Martínez Bordoy, Ion Munduate eta Idoia Zabaletarekin batera.; Study and reading meeting around the references that go through the ongoing conversations of The wave in the mind.
Meeting with Lorea Alfaro, María García Ruiz, Raquel G. Ibáñez and Andrea Soto Calderón. Along with Alejandro Alonso Díaz, June Crespo, Estanis Comella, Pablo Marte, Karlos Martínez Bordoy, Ion Munduate and Idoia Zabaleta.

La ola en la mente. Sobre escritura, imagen, gesto, cuerpo

Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT

Title: La ola en la mente. Sobre escritura, imagen, gesto, cuerpo; Uhina gogoan. Idazketaz, irudiaz, keinuaz eta gorputzaz; The Wave in the Mind. On Writing, Image, Gesture and Body Summary: Isabel de Naverán propone este seminario en el marco de La ola en la mente, un proyecto que desarrolla como Investigadora Asociada a Azkuna Zentroa entre 2021 y 2023.
Con el subtítulo Sobre escritura, imagen, gesto, cuerpo, este seminario comparte, a lo largo de una jornada, conferencias, conversaciones y proyecciones que nos acercan a las correspondencias mantenidas por de Naverán con una serie de interlocutoras cómplices cuyo hacer se vincula al ámbito del arte, la filosofía, la arquitectura y la danza.
La ola en la mente nombra una zona de investigación que Isabel de Naverán desarrolla inspirada en una carta que Virginia Woolf envía a Vita Sackville-West en 1926. En ella, Woolf incide en la importancia de encontrar el ritmo adecuado en la escritura. Un proceso que compara con el movimiento de una ola silenciosa, que se inicia en alta mar y que paulatinamente se acerca hacia la orilla. La tarea de quien escribe consiste, dice Woolf, en detectar el movimiento de esa onda mientras se acerca, rompe y se asienta en la mente. Solo entonces se reconoce el ritmo que subyace a las palabras.
Ponentes: Lorea Alfaro, Marie Bardet, Emanuele Coccia, María García Ruiz, Isabel de Naverán, Andrea Soto Calderón.; Isabel de Naveránek mintegi hau proposatzen du, 2021 eta 2023 bitartean Azkuna Zentroko ikertzaile AZkide gisa lantzen ari den Uhina gogoan proiektuaren barruan. Idazketaz, irudiaz, keinuaz eta gorputzaz azpitituluarekin, mintegi honek, jardunaldi batean, hitzaldiak, elkarrizketak eta proiekzioak eskainiko ditu, eta horiek hurbilduko gaituzte Naveránek arte, filosofia, arkitektura eta dantzaren esparruan aritzen diren solaskide konplize batzuekin izandako korrespondentzietara.
Uhina gogoan 1926an Virginia Woolfek Vita Sackville-West-i bidalitako gutun batean oinarrituta Isabel de Naveránek egiten ari den ikerketa-gune baten izena da. Gutunean, idazketan erritmo egokia aurkitzeak duen garrantzia azpimarratzen du Woolfek. Prozesua olatu isil baten mugimenduarekin alderatzen du, zeina itsas zabalean hasi, eta pixkanaka itsasertzerantz hurbiltzen den. Idazten duenaren zeregina, Woolfek dioenez, olatu horren mugimendua hautematea da, hurbiltzen, apurtzen eta gogoan finkatzen den bitartean. Soilik orduan sumatu ahal da hitzen azpian dagoen erritmoa.
Hizlariak: Lorea Alfaro, Marie Bardet, Emanuele Coccia, María García Ruiz, Isabel de Naverán, Andrea Soto Calderón.; Isabel de Naverán proposes this seminar within the framework of The Wave in the Mind, a project she is developing as an Associate Researcher at Azkuna Zentroa between 2021 and 2023. With the subtitle On writing, image, gesture & body, this seminar shares lectures, conversations and screenings over the course of a day, bringing us closer to the correspondences between de Naverán and a series of accompanying interlocutors whose work is linked to the fields of art, philosophy, architecture and dance.
The Wave in the Mind is the name of the research area where Isabel de Naverán works inspired by Virginia Woolf’s letter to Vita Sackville-West in 1926. In this letter, Woolf emphasises the importance of finding the right rhythm in writing, a process she compares to the movement of a silent wave which starts in high sea and slowly reaches the shore. As Woolf says, the writer’s task consists of detecting the movement of said wave as it approaches, breaks and settles in the mind. And only then can the rhythm underlying the words be recognised.
Speakers: Lorea Alfaro, Marie Bardet, Emanuele Coccia, María García Ruiz, Isabel de Naverán, & Andrea Soto Calderón. Description:

PROGRAMA

11:30-12:00h - La ola en la mente. Preámbulo de Isabel de Naverán
12:00-13:00h - Hacer mundo con gestos. Conferencia de Marie Bardet
13:00-14:00h - Camino a Tsukuba (paisajes autoinmunes). Conferencia de María García Ruiz
14:00-15:00h - Conversación a tres bandas entre Marie Bardet, María García Ruiz e Isabel de Naverán
17:30-18:00h – VVV. Preámbulo de Lorea Alfaro
18:00-19:00h - Imaginación material. Conferencia de Andrea Soto Calderón
19:00-20:00h - Gemelaridad cósmica. Conferencia de Emanuele Coccia
20:00-21:00h - Conversación a tres bandas entre Emanuele Coccia, Andrea Soto Calderón e Isabel de Naverán

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EGITARAUA

11:30-12:00h - Uhina gogoan. Isabel de Naveránen hitzaurrea
12:00-13:00h - Keinuz mundua egitea. Marie Bardeten hitzaldia
13:00-14:00h - Tsukubarako bidea (paisaia autoimmuneak). María García Ruizen hitzaldia
14:00-15:00h - Hiru aldeko elkarrizketa Marie Bardet, María García Ruiz eta Isabel de Naveránen artean
17:30-18:00h – VVV. Lorea Alfaroren hitzaurrea
18:00-19:00h - Imajinazio materiala. Andrea Soto Calderónen hitzaldia
19:00-20:00h - Bikitasun kosmikoa. Emanuele Cocciaren hitzaldia
20:00-21:00h - Hiru aldeko elkarrizketa Emanuele Coccia, Andrea Soto Calderón eta Isabel de Naveránen artean

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PROGRAMME

11:30-12:00h - The Wave in the Mind. Preamble by Isabel de Naverán
12:00-13:00h - Making world with gestures. Lecture by Marie Bardet
13:00-14:00h - Journey to Tsukuba (auto-immune landscapes). Lecture by María García Ruiz
14:00-15:00h - 3-way conservation between Marie Bardet, María García Ruiz & Isabel de Naverán
17:30-18:00h – VVV. Premable by Lorea Alfaro
18:00-19:00h - Material Imagination. Lecture by Andrea Soto Calderón
19:00-20:00h - Cosmic Twins. Lecture by Emanuele Coccia
20:00-21:00h - 3-way conservation between Emanuele Coccia, Andrea Soto Calderón & Isabel de Naverán

DSpace Collection:

Aprendiendo de Lemoiz. Contaminación política, fotografía y postconflicto

El contrato [Conferencias]

La ola en la mente. Grupo de lectura

La ola en la mente. Sobre escritura, imagen, gesto, cuerpo

Aprendiendo de Lemoiz. Contaminación política, fotografía y postconflicto